Premios Pedrón
de Ouro e Pedrón de Honra 2012.
CASA DE ROSALÍA
PADRÓN, 20 de maio de 2012
O padroado da Fundación do Pedrón de Ouro, en reunión celebrada na casa da
Curiscada de Arzúa o 24 de marzo acordou conceder o "Pedrón de Ouro
2012” ao colectivo pedagóxico organizado en NOVA ESCOLA GALEGA e
"O Pedrón de Honra", ao artista ourensán, membro do grupo Nova
Estampa Galega, HENRIQUE ORTIZ ALONSO.
PREMIOS
PEDRÓN DE OURO 2012
Presidente, membros numerarios, premiados, donas e cabaleiros, amigas e
amigos todos, moi bo día. Permítanme que nas ás do vento envíe un saúdo
exclusivo ao Presidente de Honra, a Avelino Pousa Antelo, que vén de
cumprir 98 anos e segue, coma sempre, no meu mundo dos afectos.
Aínda que a responsabilidade deste cometido me encolla un chisco, resúltame
moi grato que, dende o padroado da Fundación do Pedrón de Ouro, conten
cunha servidora nesta festa dos premios que, dende 1964, veñen promovendo
e sempre outorgados a persoas ou entidades vivas, que gran acerto! Ninguén
se deleita con maior intensidade ca os propios protagonistas.
Síntome especialmente afortunada por se celebraren aquí, nesta casa tan
de noso, e por me cadrar cando se
lle concede o Pedrón de Ouro a Nova Escola Galega: un colectivo de
ensinantes que, dende a educación infantil á universitaria, foron —e
seguen a ser—, ese quilo e medio de paciencia concentrada da que fala
Gabriel Celaya nun poema; dos que saben que educar é poñer motor a unha
barca, levar na alma un chisco de mariño, outro chisco de poeta e outro
de pirata; soñar que cando xa estea a durmir a nosa barca, en barcas
novas continuará a nosa bandeira enarborada.
Son mestra, e tamén eu me sinto premiada! Nova Escola Galega naceu no meu
tempo máis fértil en desexos de abrir as portas do universo para
sementar futuros e, neste colectivo, vímonos reflectidos moitas e moitos
de nós.
Ata entón, andabamos por libre a inventar unha nova orde mundial. Eramos
coma cadeliños que mantivesen atados demasiado tempo e que, unha vez
ceibes, non paran de choutar nunha actividade frenética.
Vivimos en directo un fervedoiro contaxioso de esforzo, compromiso e
entusiasmo por transformar a Escola Pública ao tempo que recuperabamos
anaquiños de memoria para ir recompoñéndonos. Coidabamos que tiña que
haber, por forza, outro xeito máis útil e atractivo de ensinar e outras
cousas que ensinar.
Aparecía un mestre que fixera un libro de matemáticas en galego, outra
que argallara un novo método para a aprendizaxe das ciencias, outro que
fixera un método de lectura… Eran floriñas que agromaban espontáneas
aquí e acolá. Pronto comezaron a formarse pequenas sementeiras de
traballo.
Malia todo, xurdían atrancos que algúns, algunhas, experimentamos na
propia pel. Dificultades que lembraban aqueloutros ensinantes que, en
plena ditadura, viviron baixo sospeita por loitar contra unha maneira de
ensinar que camiñaba de costas á vida; eses heroes anónimos sempre
dispostos a dar unha derradeira lección, tal como recolle Castelao nun
conmovedor debuxo da Galicia Mártir.
No 1983 —hai xa 30 anos!—, canda a Lei de Normalización Lingüística,
nace Nova Escola Galega e aquelas sementes xenerosas volvéronse hortos
organizados nos que medrou vizoso un horizonte de proxectos innovadores.
Nova Escola Galega foi axiña esa ponte de ouro, necesaria, pola que
transitar cara a unha maneira diferente de entender o ensino, para
galeguizalo e formar, así, unha valiosa miscelánea arredor da Educación.
Lembro, non sen nostalxia, aqueles primeiros cursos de galego nos que, non
só os que mamaramos na casa a lingua, senón os que a descubrían,
comezamos a traballar arreo pola recuperación. Indignados e indignadas
por todo o que nos fora ocultado, desexosos de o pregoar: reivindicativos,
inspirados, eufóricos e fortes coma pontes romanas en ganas de mudar
moreas de circunstancias, comezando por nós mesmos.
Véñenme á memoria emotivos testemuños do momento en que loitabamos por
nos desprender da diglosia coma quen aparta con ansia os cachotes que
ocultan e feren un ser querido. Cadaquén contaba a súa experiencia de
ignorancia ou de complexos: testemuños de quen, por falarmos en galego,
houbemos de nos sentir emigrantes no propio territorio e dos subxugados ao
castelán dende o nacemento. Talmente unha reunión de alcohólicos anónimos.
Alí revelamos experiencias, convencidos, uns e outros, unhas e outras, de
que resultaba unha boa terapia para sandar tanto do rexeitamento coma do
descoñecemento.
Nova Escola Galega converteuse no eixe aglutinador de todo aquel
profesorado entusiasta, abrindo as ventás do ensino para que saíse e
entrase o aire —para renovalo—, para debater, intercambiar opinións e
experiencias cos ensinantes de lonxe, organizando congresos en diferentes
puntos do Estado ou coa edición da Revista Galega de Educación que,
dende 1986,
se converteu no voceiro de quen tivo algo que dicir e quixo facelo. Vaia,
de quen quere e ten algo que dicir, pois, malia un tempo de turbulencias e
da escasa sensibilidade dos sucesivos gobernos, aí segue, rexurdindo a
finais do 2005 co brío da Ave Fénix.
Dende Nova Escola Galega, como ben sinala Antón Costa nun
exhaustivo traballo de memoria no 25 aniversario —e disto hai xa 5
anos—, fóronse fraguando os “alicerces para mañá”. Por
certo abonda con ler
este traballo ou o nº 50 da RGE para que calquera poida admirar
tanto camiño andado. Engadiría que a LIX máis recoñecida dentro e fóra
do país, os libros de texto que se fixeron dende Galicia, editores de máis
prestixio, crítica, investigación…, emerxeron na meirande parte
arredor de NEG. Hoxe, aquí presentes, hai “históricos e históricas”
que son un bo exemplo que o corrobora (mágoa non dispor de máis minutos
para nomealos).
Quero mostrarlles a todas e a todos os que puxeron a andar NEG e aos que
fixeron posible a súa continuidade, a miña gratitude por nos aguilloar
contra a rutina dos pupitres e contra a falta de compromiso co país dende
un esforzo militante que non deixa de sufrir cambadelas.
Precisamente, polos ataques e desconsideracións con nome de
“recortes” que a lingua e o ensino público sofren na actualidade,
Nova Escola Galega faise máis necesaria ca nunca. Se deixamos de soñar,
estaremos mortos, mortas...
E, aproveitando que veño de estrearme coma mestra xubilada, quero darlles
ánimo e tomar por certos uns versos de Teresa de Calcuta: Ensinarás
a voar, pero
non voarán o teu voo. Ensinarás
a soñar, pero
non seguirán o teu soño. Ensinarás
a vivir, pero
non vivirán a túa vida. Sen
embargo... En
cada voo, En
cada vida, En
cada soño, Permanecerá
a pegada Do
camiño ensinado.
O Pedrón de Honra foi outorgado ao artista ourensán
—vaia, ourensán e arousán—, ao artista galego Henrique Ortiz Alonso.
Desexaría comezar dicindo que tamén eu son pintora, que coñezo os
segredos do gravado, do debuxo, da cor; que domino as técnicas da
litografía e a serigrafía… Que Luís Seoane dixese de min que teño
oficio, dedicación e alma de artista, ir canda el mostrar as miñas
creacións a Montevideo…; expoñer por toda Latinoamérica, en Turín,
Ansterdan, Oslo, París, Atenas, Lisboa… Manter unha intensa colaboración
cos mellores artistas, que Vicente Risco me chamase agarimosamente artistiña;
deixar a pegada da miña arte cun lobigato ao carón dos poemas e debuxos
doutros artistas, nunha das paredes da taberna do Tucho. É dicir, non
estaría mal ser como Henrique Ortiz, un referente fundamental da arte
contemporánea do noso país.
Pero o certo é que nin sequera podo presumir de ter cadrado con
don Henrique antes de hoxe. Quizais gran parte da culpa estea no propio
Quique, como lle din os amigos, por ser desas persoas que nunca tivo por
gloria a conquista dos escaparates, senón que foi entrega apaixonada a un
soño: explorar as posibilidades das cores e demostrar que gravar é arte
cando quen grava é artista; revelar novas maneiras de ver a realidade,
recibindo importantes premios, homenaxes…, mais sempre lonxe do barullo
dos focos, insistindo en ser el, en observalo todo dende os exclusivos ángulos
da súa ollada e do seu ánimo, para interpretar o mundo e contar del o
que quixo e como quixo: libre de imposicións —ao mellor por iso unha
das súas obras leva por título: Batacazos
dun individuo que non pasou polo aro—, sen máis ataduras que as do
amor ao Miño, ao mar, á paisaxe ferida e a louzá, á xente que a
habita, á vida.
Imaxínoo sentado na súa dorna, detida no medio e medio do mar da Arousa
coma un mariñeiro máis, coma un capitán de conto, medíndolle o pulso
na súa lenta respiración: preamar, devalar… Para logo comunicárnolo,
coma quen nos puxese unha inxección intravenosa directa as sensacións.
Gustaríame dispor dunha sólida formación teórica para poder falar da súa
obra á altura que o artista merece. Pero o certo é que hei conformarme
con reminiscencias de cando, sendo ben cativa, exercín de modelo para meu
tío Vicente, pouco maior ca min: el quería ser pintor, e quedou en
delineante; ou de cando me namorei do meu profesor de debuxo —el, máis
de sesenta anos, eu apenas
trece—, e todo polo ben que me ensinara a debuxar follas de
carballo danzando no aire coma paxaros asustados.
Claro que, tampouco non son enóloga e, non obstante, son quen gozar e
mesmo de reter na memoria o sabor, a cor, ou o aroma dun bo viño.
Un mérito engadido a estes recoñecementos de O
Pedrón de Ouro é que, grazas ao seu eco, contribúen a que o resto
da sociedade coñeza o labor, ás veces non suficientemente popular, dos
premiados. Por iso —emulando a V. Paz Andrade—, hei dicir, con
profunda sinceridade, coma quen cumpre deberes de conciencia que,
neste caso, me sinto venturosa porque foi vostede para min, don Henrique,
unha revelación, unha descuberta prodixiosa ata tal punto que, hoxe, eu
mesma podería imitar ao guía do Hermitage.
Contan que, durante a 2ª Guerra Mundial, antes de que os alemáns
completasen o cerco de Leningrado (a actual San Petersburgo) o goberno
soviético logrou enviar aos Urais todas as obras de arte do Museo
Hermitage. O guía, velliño e enfermo de tristeza, decidiu continuar as
visitas guiadas e explicar os cadros, que non estaban. Facíao con tal
paixón que os visitantes acababan por velos e aprecialos. Coas moedas que
lle daban, sobrevivía.
Hoxe, insisto, despois de pescudar nos seus máis íntimos segredos, don
Henrique, eu mesma sería quen de sobrevivir nunha posguerra facendo de guía
das súas creacións, sen telas diante fisicamente, porque tamén a min,
coma ao guía do Hermitage, me habitan.
Podería, poño por caso, dicir:
Fíxense vostedes nesta litografía, Composición
do 1979. Tan só con dúas
cores, a negra e a vermella, abondan para conseguir un mosaico de sensacións,
coma se o mundo enteiro coubese no cadro: unha parella fai o amor onda o
mar, ese confidente, entregados os dous, alleos ao resto do mundo. E,
mentres un solitario medra ante a contemplación da íntima escena, outro,
en primeiro plano, —quizais empequenecido pola inmensidade do océano—só
busca sentir no corpo a temperatura da area, agardando que a preamar bique
os seus pés… Decátense das enormes manchas negras que escurecen o
horizonte e se funden co vermello sangue. Talvez sexa un mal presaxio.
Os veleiros agardan, dispostos a emprenderen unha longa travesía. Algún
deles non esconde o destino que lles espera, semella unha gaiola na que
dous paxaros baten as ás contra os barrotes.
Veñan, veñan por acá, por favor...
Ben sei que poderían continuar aí e o cadro seguiría a lles dicir algo
novo, pero é moito o que desexo mostrarlles.
E falaríalles de retrincos
únicos, de amenceres feridos, de deliciosos campos de papoulas que
convidan a deitarse neles, abrir os brazos e abrazar o mundo, de nenas que
corren soas cara á horizontes dourados, de amigos que contemplan xuntos o
mundo arredor dun ribeiro…
E continuaría mostrándolles gaiteiros que perden a cabeza
tocando, aciñeiras, as augas vivas do Miño, as
ondas do mar, as correntes mariñas, as noites, os faros, os pobos, os
xardíns… Follas secas, pedras secas, cabos… A luz, casas solitarias
que forman parte da paisaxe natural, gaivotas, familias que camiñan da
man, a emigración galega, arcos que permiten ver o ceo, portas, cabanas,
militares, bombardeos, xinetes trotando…
Falaríalles de sensacións que equivalen a poemas que non o contan
todo, porque só vostedes, coa súa mirada, poden atopar o misterio que
gardan.
Oxalá non tivese limitados os minutos para poder mostrar tanta vida
acumulada en case medio século de dedicación, pero aí está ciscada por
museos nacionais e internacionais, salas de exposicións, … para que a
gocen.
Grazas, don Henrique, por lle abrir as portas do mundo á arte, sen
esquecer Galicia.
Parabéns a NEG e a don Henrique por este merecido recoñecemento. En
ambos os dous casos non foi o froito dun ano de esforzo polo país, senón
unha traxectoria vital que enchoupou ata hoxe todo o seu labor.
Grazas. Fina Casalderrey (Texto cedido por Fina Casalderrey, a petición de gorinho.duckdns.org, mantedora do acto na entrega do Pedrón de Ouro e Pedrón de Honra) |
O Pedrón de Ouro trata de sobrancear aquela personalidade ou entidade viva e
residente en Galicia que máis se teña destacado na defensa e promoción das
diversas facetas da cultura nacional ao longo do ano ou na traxectoria dunha vida.
Os da NOVA ESCOLA GALEGA veñen procurando desde hai máis de tres décadas
xerar de seguido renovadas prácticas e innovacións pedagóxicas. Son moitos os
recursos e materiais didácticos que levan construíndo, os encontros de
traballo e de formación para o profesorado, intervencións públicas en
diversos foros e instancias, sempre da man da laboriosidade e da cooperación.
Xunto á Revista Galega de Educación
aí están tamén as variadas publicacións feitas polos seus asociados e
asociadas en diversos soportes.
Ocúpaos a causa do idioma e do seu futuro e a do ensino público.
Procuran unha educación democrática, inclusiva e laica.
(Intervención de Mariló Candedo, Presidenta de Nova Escola Galega)
Co Pedrón de Honra, a Fundación pretende distinguir a personalidade ou entidade viva, galega ou non, residente fóra da Terra que máis se destacase coas súas achegas ao engrandecemento da Nación e a súa Cultura.
HENRIQUE ORTIZ ALONSO
Xa nos cincuenta coñece o que dende entón
será un dos seus mellores amigos, Luís Seoane, que escribirá máis tarde recoñecidos
eloxios da súa obra. Por estas datas comeza a súa actividade expositiva. En
Madrid coincide nalgunha mostra colectiva con artistas da talla de Saura e
Xenovés,
pero será co pintor galego Reimundo Patiño co que manterá unha intensa
colaboración, que frutificará en proxectos comúns, como a formación do grupo
El Quilombo. Con el chega a compartir
un taller que acabará sendo punto de reunión na capital de creadores galegos,
como os poetas de Brais Pinto, Uxío
Novoneira e Bernardino Graña.
En Galicia relaciónaselle cunha xeración de
autores intelectualmente inquedos que se conforma na cidade das Burgas nos anos
sesenta en torno á figura de Vicente Risco, o grupo de Os artistiñas. Deles,
será con Xosé Luis de Dios con quen conservará durante décadas unha magnífica
amizade. Por esas datas participa nunha exposición organizada por Luís Seoane
en Montevideo do grupo Estampa Popular
Galega.
A obra de Henrique Ortíz transcorre, substancialmente, unida a dúas prácticas, o debuxo e o gravado. A primeira desenvólvese, dentro a súa traxectoria, por un lado como entidade independente e por outro como base da súa pintura. Na segunda, a obra gráfica, o artista consolidouse como un dos referentes fundamentais da arte contemporánea no noso país. As técnicas da litografía e a serigrafía, en concreto, non teñen ningún segredo para el.